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Laure Carlyne Crouzet - Clavecin

Parallèlement, titulaire d'une licence de lettres modernes et d'un Master 2 de musicologie, d'un Diplôme d'Etat en formation musicale, elle enseigne la formation musicale aux danseurs et aux chanteurs.

Intéressée par le rapport entre le corps, la voix et la rythmique (formée à Genève), elle anime des stages, accompagne des ensembles professionnels et amateurs, en France et à l'étranger (Allemagne, Italie, Espagne...).

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Flore Seube - Viole de Gambe  

 Flore Seube entame ses études musicales par la viole de gambe à l'âge de 6 ans. Elle obtient en 2007 les Diplômes d'Etudes Musicales de viole de gambe, de musique de chambre, d'analyse avec la mention très bien à l'ENM de Brest. Elle poursuit son cursus de musique ancienne au Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Lyon, où elle obtient en Mai 2013, le Master de Viole de gambe dans la classe de Marianne Muller. Puis, elle entre en Septembre 2013 dans la classe de Paolo Pandolfo pour un cycle de Perfectionnement à la Schola Cantorum de Bâle.

Elle se produit régulièrement avec l'ensemble L'Eschequier dirigé par Emmanuel Rousson, et depuis 2012, en tant que soliste.

Elle a également joué avec avec Marianne Muller. Elle a participé en tant que continuiste à la production d'un opéra de Da Gagliano, La Dafne, dirigé par Jean-Marc Aymes et d'une reconstitution d'un Don Quixote de Purcell sous la direction de Patrick Ayrton.

Elle a interprété régulièrement en trio l'intégrale des Pièces de clavecin en Concert de Jean-Philippe Rameau, se produit avec Nicole Corti, Les Nouveaux Caractères de Sébastien d'Hérin, Jean-Marc Aymes et le Concerto Soave, Les Siècles, ainsi qu'avec l'Ensemble Correspondances. Sa carrière l'a menée à jouer en France, en Belgique, en Hollande, en Allemagne, en Italie et au Canada.

Parallèlement à sa formation à l'enseignement et à l'obtention de son Certificat d'Aptitude, elle enseigne la Viole de Gambe au Conservatoire à Rayonnement Régional de Caen.

Majdouline Zerari débute l'apprentissage du chant à l'âge de 9 ans. Après une solide formation (DEUG de Musicologie, Conservatoire national de musique de Lyon, classes de Françoise Pollet et Hélène Lucas, cours de Margreet Honig, Yvonne Minton, Tom Krause et David Syrus, CNIPAL de Marseille, Académie Européenne du Lied et de Musique Contemporaine d'Aix-en-Provence, nouvel Opéra Studio de l'Opéra national de Lyon), elle est finaliste du XIIIe Concours Européen de Chant de Mâcon en 2006 (deuxième prix de Mélodie Française et deuxième prix d'Opéra).
Rapidement, on peut l'entendre dans des rôles comme Architecture (Les Arts Florissants de Charpentier), le rôle-titre de Didon et Enée, Mastrilla et Frasquinella (La Périchole), Cornelia (Giulio Cesare), Aglatida (Zanaida de J.C. Bach), Cora Cenci (Vous qui savez ce qu'est l'amour), Berta (Le Barbier de Séville), la Mère, la Tasse chinoise, la Libellule, la Bergère et l'Ecureuil (L'Enfant et les sortilèges), Dritte Zofe (Der Zwerg), Eurite et Verita (Elena de Cavalli), la Mère (Les Contes d'Hoffmann), la Mère et la Sorcière (Hansel et Gretel), Tisbé (La Cenerentola), Miyagi (Les Contes de la lune vague après la pluie de Xavier Dayer), Alisa (Lucia di Lammermoor), le rôle-titre de Djamileh, Zobeide (Ali Baba), Mallika (Lakmé), Ljubica (Svadba d'Ana Sokolović), la Reine (La Princesse légère), Hermia (Le Songe d'une nuit d'été), Laura (Iolanta).
Elle se produit à l'Académie baroque européenne d'Ambronnay, à l'Opéra national de Bordeaux, à l'Opéra de Lausanne, au Konzerthaus de Vienne, à l'Opéra de Vichy, à l'Opéra national de Lyon, au Festival d'Aix-en-Provence, à l'Opéra de Montpellier, à l'Opéra de Rouen, à l'Opéra Comique, à l'Opéra de Tours, à l'Opéra de Lille, etc. sous la direction de chefs d'orchestre tels Christophe Rousset, Pablo Heras Casado, David Stern, Jean-Yves Ossonce, Leonardo Garcia Alarcon. Elle a récemment interprété Geneviève (Pelléas et Melisande) à l'Opéra Comique et la Deuxième sorcière (Didon et Enée) au Festival d'Aix-en-Provence. Elle se produit aussi en concert (Scènes de village de Bartók, Requiem de Mozart, Mélodies populaires juives de Chostakovitch, Mélodies populaires grecques de Ravel, Judita Triumphans de Vivaldi, Les Nuits d'été de Berlioz, etc.)

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Camille Allérat découvre la musique à 4 ans avec le violon, chante dans plusieurs chœurs d'enfants (Maîtrise de l'opéra de Lyon, la Cigale de Lyon) puis d'adultes avec lesquels elle voyagera jusqu'en Chine ou en Argentine.
Elle obtient en 2019 son master en interprétation à la Haute Ecole de Musique de Genève, études pendant lesquelles elle obtient une bourse du Cercle Romand Richard Wagner au prestigieux festival de Bayreuth et reçoit un prix spécial de la Ville de Genève pour son récital de bachelor.

Forte de son intérêt pour des répertoires variés, on a pu l'entendre en soliste dans la Missa di gloria de Puccini, le Requiem de Verdi, la Grande Messe en ut de Mozart, le Dixit Dominus de Haendel, mais aussi dans la création mondiale de l'oeuvre De l'infinito (G. Cresta) pour 6 voix et électronique lors de la biennale de Venise en 2019.

En scène, elle est Gretel (Humperdinck), Isifile dans le Giasone de Cavalli, Marie-Madeleine dans la Passion de Caldara. Chez Mozart, elle interprète Donna Anna et la Comtesse. En 2021, elle fait ses débuts au festival d'Aix-en-Provence dans l'Apocalypse arabe, de Samir Odeh-Tamimi (mise en scène Pierre Audi).

Ses affinités avec la musique polyphonique la poussent à collaborer avec de nombreuses formations prestigieuses tels que Pygmalion, Spirito ou les choeurs de l'Opéra de Lyon, mais également à participer à la création de jeunes ensembles parmi lesquels Les Argonautes ou encore le trio de sopranos La Néréide.

Elle est par ailleurs titulaire d'une licence de philosophie et d'un master en management.